中国经济网北京讯(记者 张雪) 近几年的演艺市场发展如火如荼，随着竞争的不断加剧，品牌策划与营销的思维观念也得到了前所未有的改变。7月17日，中国好声音艺人品牌策划顾问、文化艺术策划专家王鹏做客《文化名人访》，探讨演艺与艺人品牌策划，他表示现在中国的演艺产品本身已经有了一定的高度和水平。但是如果按精品意识的角度，他认为现在的演艺产品最缺失的是“前策划”和“后营销”。对于台前的艺人明星来讲，不经过策划包装是很难成功的。

　　依然缺乏精品策划　　 

　　据中国经济网文化产业频道记者了解，2014年中国电影市场的票房达到200多亿，据不完全统计演出市场去年达到400多亿，演出市场发展速度迅猛，也逐渐形成了自己的生态系统。  

　　王鹏表示，整个生态系统包括了从编剧、制作、演员到剧场经营，衍生品等，“整个生态里我认为更重要的是前策划，后营销。策划和营销是将一个大的生态链连起来的重要环节。 ” 

　　王鹏说，在当下的时代，出精品已经是个最基本的要求。而前期策划和后期营销空间巨大，大有可为之处。“前期的策划，包括演艺产品的诉求，受众的诉求，这些诉求的准确是需要精心策划的。”对于后期的营销，王鹏认为营销不是销售，“我们长期把一些演出变成了一个销售， 但是更重要的是营销，营销包括价格、销售，也包括促销，甚至也包括定位。并非那么简单的售卖产品。” 

　　时代需要多元化的艺人风格  

　　“现在是一个风格模糊的时代，需求多元化，多样性的时代。单一的风格时代已经过去。” 王鹏谈到现在对艺人风格的需求如是说。  

　　“以前我们说有哈韩、哈日，这些风格代表一个时代的过程。而今天是多元化的时代，百花齐放、百家争鸣，属于特别包容的时代，千篇一律就没有策划，没有包装了。 ”王鹏认为，以往一个歌手火了，就延续这个歌手去做，或者是艺人去做，最后变成“近亲结婚”。“而现在大家看看，所出来的新人都是不同的角色，不同形象当中产生的，而恰恰这种不同就是共生。” 

　　王鹏表示，只要一个艺人具有自身的魅力和吸引力，可能他的外形并不符合大众审美，也会吸引很多的粉丝。 

　　王鹏归纳了一个艺人的成长需要的几个条件： 

　　首先是先天说。这是一个艺人最基本的本质条件，基因、天生的东西很重要。 

　　第二，动学说。从小的教育环境，对今后的艺人成长也是有关联的。 

　　第三，市场说。从校园出来，社会是更大的学习范围，一个艺人能不能融入时代的氛围，走向市场，这个能力也很重要。 

　　最后，包装说。 “我们常说，一个好的艺人需要好的策划人，好的推手去推，这就是一个艺人成名的标志。”王鹏强调，切记不能过度包装，也不能过度炒作。 

　　地方院团培养新人比请明星更重要  

　　“现在地方的一些院团，做演出喜欢用明星，请一个腕几乎把全部费用都拿出来了。其实我个人认为更应该倡导培养新人。” 王鹏如是说。 

　　演艺圈的明星大腕总是倍受青睐，因为他们是票房保证，制作方要出高价才能请得动。王鹏则持不同看法，他认为请大牌固然重要，而在新人辈出的演艺圈，培养新人也不失为一个好办法。 

　　王鹏表示，在二三线城市，请一个明星需要花费高昂的成本，而且整个院团去配合一个明星，过程中会带来比较多的麻烦。而新人更适合整个院团，因为这是他自己本身的一种成长模式。他这么去形容明星与新人，“大腕在当下的戏剧当中，在演艺当中，他是从外面栽上去的，而新人是自己长出来的，这是非常重要的。”   　　　 

　　王鹏还举例道，“《开心麻花》在没火的时候，谁听说过沈腾吗？谁听说过马丽吗？而沈腾、马丽现在一样也是明星了。”王鹏说，他们也是自己推出新人，自己推自己，逐步成长起来的。 

　　“当然这种新人必须得有自身的特色。在这个时代新人能出来，一定是受众所需要的。”王鹏补充道。　 

　　没有包装的艺人很难成功 

　　王鹏介绍，艺人包装的前期测算包括培训费，宣传费，行政费，不可预测的危机公关费，制作费。“这都是推这个艺人所需的费用。”后期的艺人包装的赢利点，产业链不是只发个单曲那样简单，还包括写真、著作、版权拍卖，形象权拍卖，品牌代言和产品代言，以及动漫游戏、彩铃等。　　　　 

　　王鹏举例说，凤凰传奇就是从彩铃开始的。“他们是零花综艺！不是走偶像路线，定位非常低，歌曲就是朗朗上口，走大众路线。”同时，他介绍很多艺人需要反复、重复包装，来加强印象。“比如说吴莫愁，她的眼睛，刘海，手势，这是不变！但我反对过度包装。”王鹏说。　　 

　　对于电视综艺节目、真人秀走出来的艺人，王鹏认为他们的市场前景是巨大的，“因为现在是一个感受体验时代，观众讲求参与和体验，当观众在看这个节目的时候，心已经跟这个明星一起走了，这是最大的参与感。”